Concierto de Sergio Rodríguez "en el MOMA" blanco y negro

Concierto de Sergio Rodríguez "en el MOMA" a color

ESTIRPE "rambla concierto benéfico"

9 consejos para realizar un retrato

El retrato es uno de los temas más populares, pero también de los más complejos. Retratar a una persona es plasmar o captar su carácter de forma cautivadora .

Buscando el alma 

1. Captar las emociones , además del posado, hay otras posibilidades a la hora de realizar un retrato. Las fotografías inesperadas a personas desconocidas pueden contener también mucho significado, en la medida que permiten capturar las vivencias de los sujetos e, incluso, provocar emociones a los espectadores .

*No olvides que en el retrato fotográfico, la persona es el tema principal de la imagen y es necesario  saber captar su esencia.

2. El retrato posado,es una modalidad , y la clave para conseguir la mayor naturalidad posible es crear un ambiente con el sujeto, consigue que se sienta cómodo y que se olvide de la cámara .

3. Acércate al sujeto , no tengas miedo de acercarte todo lo posible al sujeto , esta técnica permite captar detalles inesperados y añadir más significado a tus fotos. Además debes tener claro que quieres que aparezca en la imagen para no introducir elementos superfluos .

Las técnicas con mejor resultado

4.Innova en la perspectiva, hacer un retrato no significa sacar una fotografía de DNI , es mucho más efectivo buscar extremos y seguir la regla de los tres tercios, y buscando la originalidad 

*Regla de la mirada , esta consiste en dejar más espacio o aire hacia el lado al que apunta la mirada del sujeto.

5. Directo a los ojos, estos juegan un papel central en los retratos por su gran capacidad comunicativa. Por ellos fotografiar la mirada, sobretodo si es penetrante, es un recurso muy útil para causar un efecto impactante, también en ellos podemos buscar la hermosura de la persona .

6.Cuidado con el fondo, este aveces puede robarnos el protagonismo del personaje , por ellos , si pudes desenfocar lo sera lo mejor .

El lado más técnico 

7. Un plano para cada necesidad, en los retratos se pude utilizar el plano que mejor se ajuste a lo que deseas transmitir: desde uno general para mostrar el cuerpo entero, hasta el plano detalle para centrar la atención del espectador en un punto, pasando por planos cortos y primeros planos. En cada caso tendrás que elegir el que mejor plasma la esencia de la fotografía, en este apartado se puede llegar incluso a usar un plano con monocromo para pasar la atención del sujeto a otro punto de este , como una prenda de vestir .

8. La mejor iluminación, en estudio, para conseguir una buena iluminación se necesitan dos luces : una principal, que puede colocarse a la izquierda de la cámara , y una secundaria de menor intensidad, que suaviza las sombras . Si prefieres luz natural, los atardeceres pueden ofrecer efectos sorprendentes o también puedes colocar el sujeto cerca de una ventana .

9. Mucho por elegir , basta con tener una cámara para poder hacer un buen retrato, aunque hay una serie de elecciones que pueden ayudar, con flash o sin el, interior o exterior, en color o blanco y negro , son factores que intervienen levemente y a la vez son la base de la imagen a captar, también tenemos que tener en cuenta que el fotógrafo no elige muchas veces la imagen sino que esta elige el lugar el momento y el fotógrafo . 

Canon EF-S 10-22mm f/3.5-4.5

Se trata de un gran angular con algo de zoom. Podríamos decir que es el mejor de toda la gama de grandes angulares, salvaguardando a los carl zeiis, esto se debe a la calidad en la construcción del anillo del zoom, a la calidad de las imágenes y al amplio rango de longitudes focales y aperturas, siendo así el más versátil y eficaz. logrando ser totalmente pragmático .

Su distancia focal va desde los 10mm a los 22mm, una longitud focal aceptable, logrando imágenes poco deformadas y líneas bastante rectas en su extremo de los 10mm. Las imágenes que logra son bastante buenas, pero no excepcionales, ya que pierde luminosidad hacia los bordes (aunque no llega a tener viñeteado). No obstante lo más importante es que logra una gran nitidez en todas las zonas y un gran control sobre las aberraciones cromáticas y los destellos.

("imagen de James Terwey" realizado con dicho objetivo )  

Su construcción esta realizada en 13 elementos de 10 grupos , con una abertura máxima de f3.5, y una mínima de f27 , posee un angulo de visión de 107º- 63º, con una distancia mínima de enfoque de 24cm ,sin estabilizador, y pesa 385gr.

Resumiendo , lo bueno, es que  es, un objetivo que permite el control de  las aberraciones geométrica magníficamente  y unas ópticas , con prestaciones equilibradas . lo malo, tiene un precio muy elevado para lo que es ,y encima es un poco oscuro .

*información técnica sacada de www.canon.es
* imagen del fotografo james terwey de la pagina  enlace

El Bracketing

El desconocido bracketing es el principio del sistema HDR, muchos creen que está solo asociado a la exposición,pero existen algunas variantes más de este concepto. Primero debemos saber que el bracketing u horquillado de exposición en español consiste en la toma de una misma escena con tres tipos de exposición distintos (positiva,neutral,negativa) "por ejemplo".Una vez tenemos las tres imágenes, si las unimos, formaremos un HDR (explicado en entradas más antiguas). Esto se puede hacer de forma automática o manual con un programa adecuado. Por otro lado existen tres tipos más:


De enfoque:

 - Consiste en tomar las tres imágenes variando el punto de enfoque, algo muy útil en la fotografía macro, que permite conseguir una imagen perfectamente enfocada.

De balance de blancos y de flash:

 -Ambos funcionan de manera muy similar. Con el balance en blanco vamos realizando las imágenes con distinta temperatura y color  y seleccionamos la que más nos guste. Con el flash se trata de ir variando la intensidad del flash externo para lograr una imagen correctamente iluminada

Concurso cancelado

por falta de participación se cancela el concurso, los regalos serán guardados para sumarlos a un futuro concurso